Gitar adalah instrumen kuno dan mulia, yang sejarahnya dapat ditelusuri kembali lebih dari 4000 tahun. Many theories have been advanced about the instrument's ancestry. Banyak teori telah dikemukakan tentang keturunan instrument. It has often been claimed that the guitar is a development of the lute, or even of the ancient Greek kithara. Hal ini sering mengklaim bahwa gitar merupakan pengembangan dari kecapi, atau bahkan dari kithara Yunani kuno. Research done by Dr. Michael Kasha in the 1960's showed these claims to be without merit. Penelitian dilakukan oleh Dr Michael Kasha pada 1960-an menunjukkan klaim ini menjadi tidak berdasar. He showed that the lute is a result of a separate line of development, sharing common ancestors with the guitar, but having had no influence on its evolution. Dia menunjukkan bahwa kecapi adalah hasil dari baris terpisah dari pembangunan, berbagi nenek moyang yang sama dengan gitar, tetapi memiliki tidak mempengaruhi evolusinya. The influence in the opposite direction is undeniable, however - the guitar's immediate forefathers were a major influence on the development of the fretted lute from the fretless oud which the Moors brought with them to to Spain. Pengaruh ke arah yang berlawanan bisa dipungkiri, bagaimanapun - nenek moyang langsung dari gitar adalah pengaruh besar terhadap perkembangan kecapi cemas dari oud fretless yang Moor membawa dengan mereka untuk ke Spanyol.
The sole "evidence" for the kithara theory is the similarity between the greek word "kithara" and the Spanish word "quitarra". The "bukti" tunggal untuk teori kithara adalah kesamaan antara "kithara" yunani kata dan kata "quitarra" Spanyol. It is hard to imagine how the guitar could have evolved from the kithara, which was a completely different type of instrument - namely a square-framed lap harp, or "lyre". Sulit membayangkan bagaimana gitar bisa berevolusi dari kithara, yang merupakan jenis instrumen yang sama sekali berbeda - yaitu sebuah persegi berbingkai pangkuan harpa, atau "kecapi". (Right) (Kanan)
It would also be passing strange if a square-framed seven-string lap harp had given its name to the early Spanish 4-string "quitarra". Hal ini juga akan melewati aneh jika kecapi tujuh senar lap persegi berbingkai telah diberi nama kepada "quitarra" awal Spanyol 4-string. Dr. Kasha turns the question around and asks where the Greeks got the name "kithara", and points out that the earliest Greek kitharas had only 4 strings when they were introduced from abroad. Dr Kasha ternyata pertanyaan sekitar dan bertanya di mana orang-orang Yunani punya nama "kithara", dan menunjukkan bahwa kitharas Yunani awal hanya 4 string ketika mereka diperkenalkan dari luar negeri. He surmises that the Greeks hellenified the old Persian name for a 4-stringed instrument, "chartar". Dia duga bahwa Yunani hellenified nama Persia tua untuk instrumen 4-senar, "chartar". (See below.) (Lihat di bawah.)
The Ancestors Leluhur
The earliest stringed instruments known to archaeologists are bowl harps and tanburs . Instrumen gesekan awal diketahui para arkeolog adalah mangkuk kecapi dan tanburs. Since prehistory people have made bowl harps using tortoise shells and calabashes as resonators, with a bent stick for a neck and one or more gut or silk strings. Karena orang prasejarah telah membuat kecapi mangkuk menggunakan cangkang kura-kura dan calabashes sebagai resonator, dengan tongkat membungkuk untuk leher dan usus satu atau lebih atau senar sutera. The world's museums contain many such "harps" from the ancient Sumerian, Babylonian, and Egyptian civilisations. museum di dunia mengandung banyak seperti "kecapi" dari Sumeria kuno, Babilonia, dan peradaban Mesir. Around 2500 - 2000 CE more advanced harps, such as the opulently carved 11-stringed instrument with gold decoration found in Queen Shub-Ad's tomb, started to appear. Sekitar 2500 - 2000 CE kecapi yang lebih maju, seperti instrumen 11-senar opulently diukir dengan hiasan emas yang ditemukan di makam Ratu Shub-Ad, mulai muncul.
"Queen Shub-Ad's harp" (from the Royal Cemetery in Ur) "Shub-Ad kecapi Queen" (dari Royal Cemetery di Ur)
A tanbur is defined as "a long-necked stringed instrument with a small egg- or pear-shaped body, with an arched or round back, usually with a soundboard of wood or hide, and a long, straight neck". tanbur didefinisikan sebagai "instrumen-senar berleher panjang dengan tubuh telur atau berbentuk buah pir kecil, dengan atau bulat melengkung kembali, biasanya dengan papan suara dari kayu atau menyembunyikan, dan lurus, leher panjang". The tanbur probably developed from the bowl harp as the neck was straightened out to allow the string/s to be pressed down to create more notes. tanbur ini mungkin dikembangkan dari kecapi mangkuk sebagai leher itu diluruskan untuk memungkinkan string / s harus ditekan untuk membuat catatan lebih. Tomb paintings and stone carvings in Egypt testify to the fact that harps and tanburs (together with flutes and percussion instruments) were being played in ensemble 3500 - 4000 years ago. Tomb lukisan dan ukiran batu di Mesir bersaksi kepada fakta bahwa kecapi dan tanburs (bersama-sama dengan seruling dan instrumen perkusi) yang dimainkan dalam ansambel 3500-4000 tahun yang lalu.
Egyptian wall painting, Thebes, 1420 BCE lukisan dinding Mesir, Thebes, 1420 SM
Archaeologists have also found many similar relics in the ruins of the ancient Persian and Mesopotamian cultures. Para arkeolog juga menemukan peninggalan serupa di reruntuhan Persia kuno dan budaya Mesopotamia. Many of these instruments have survived into modern times in almost unchanged form, as witness the folk instruments of the region like the Turkish saz, Balkan tamburitsa, Iranian setar, Afghan panchtar and Greek bouzouki. Banyak dari instrumen ini selamat ke dalam masa modern di hampir bentuk tidak berubah, sebagai saksi instrumen rakyat dari daerah seperti Saz Turki, tamburitsa Balkan, Setar Iran, Afghanistan dan bouzouki panchtar Yunani.
The oldest preserved guitar-like instrument Tertua diawetkan seperti instrumen gitar
At 3500 years old, this is the ultimate vintage guitar! Pada tahun 3500, ini adalah gitar vintage akhir! It belonged to the Egyptian singer Har-Mose. Itu milik penyanyi Har Mesir-Mose. He was buried with his tanbur close to the tomb of his employer, Sen-Mut, architect to Queen Hatshepsut, who was crowned in 1503 BCE. Ia dimakamkan dengan hampir tanbur ke makam majikannya, Sen-Mut, arsitek untuk Ratu Hatshepsut, yang dinobatkan tahun 1503 SM. Sen-Mut (who, it is suspected, was far more than just chief minister and architect to the queen) built Hatshepsuts beautiful mortuary temple, which stands on the banks of the Nile to this day. Sen-Mut (yang, diduga, jauh lebih dari sekadar menteri utama dan arsitek kepada ratu) Hatshepsuts dibangun kamar mayat candi yang indah, yang berdiri di tepi sungai Nil sampai hari ini.
Har-Moses instrument had three strings and a plectrum suspended from the neck by a cord. Har-Musa instrumen memiliki tiga senar dan plectrum diskors dari leher dengan tali. The soundbox was made of beautifully polished cedarwood and had a rawhide "soundboard". soundbox itu terbuat dari indah cedarwood dipoles dan memiliki "soundboard" kulit. It can be seen today at the Archaeological Museum in Cairo. Hal ini dapat dilihat hari ini di Museum Arkeologi di Kairo.
Queen Hatshepsut Ratu Hatshepsut
What is a guitar, anyway? Apakah gitar itu?
To distinguish guitars from other members of the tanbur family, we need to define what a guitar is. Untuk membedakan gitar dari anggota lain dari keluarga tanbur, kita perlu mendefinisikan apa gitar itu. Dr. Kasha defines a guitar as having "a long, fretted neck, flat wooden soundboard, ribs, and a flat back, most often with incurved sides" . Dr Kasha mendefinisikan sebuah gitar sebagai memiliki "leher, panjang omel, soundboard kayu datar, tulang rusuk, dan punggung datar, paling sering dengan sisi incurved".
The oldest known iconographical representation of an instrument displaying all the essential features of a guitar is a stone carving at Alaca Huyuk in Turkey, of a 3300 year old Hittite "guitar" with "a long fretted neck, flat top, probably flat back, and with strikingly incurved sides". Representasi tertua ikonografis dikenal instrumen menampilkan semua fitur penting dari gitar adalah ukiran batu di Alaca Huyuk di Turki, dari tahun 3300 berusia Het "gitar" dengan "leher omel panjang, atas datar, mungkin kembali datar, dan dengan sisi mencolok incurved ".
The Lute (Al'ud, Oud) The Lute (Al'ud, Oud)
The Moors brought the oud to Spain. The Moor membawa oud ke Spanyol. The tanbur had taken another line of development in the Arabian countries, changing in its proportions and remaining fretless. tanbur telah melakukan baris lain pembangunan di negara-negara Arab, perubahan proporsi dan sisa fretless.
The Europeans added frets to the oud and called it a " lute " - this derives from the Arabic " Al'ud " (literally "the wood"), via the Spanish name " laud ". Orang-orang Eropa ditambahkan frets ke oud dan menyebutnya sebagai "kecapi" - ini berasal dari bahasa Arab "Al'ud" (harfiah "kayu"), melalui nama Spanyol "menyanjung".
A lute or oud is defined as a "short-necked instrument with many strings, a large pear-shaped body with highly vaulted back, and an elaborate, sharply angled peghead". Sebuah kecapi atau oud didefinisikan sebagai "instrumen berleher pendek dengan banyak string, tubuh berbentuk buah pir besar dengan sangat berkubah kembali, dan rumit, siku tajam peghead".
Renaissance lute by Arthur Robb Renaissance kecapi oleh Arthur Robb
Click on the picture to go to Art's website. Klik pada gambar untuk pergi ke situs internet Art.
Beautiful instruments! Indah instrumen!
It is hard to see how the guitar - with "a long, fretted neck, flat wooden soundboard, ribs, and a flat back, most often with incurved sides" - could possibly have evolved from the lute, with its "short neck with many strings, large pear-shaped body with highly vaulted back, and elaborate, sharply angled peghead". Sulit untuk melihat bagaimana gitar - dengan "leher, panjang omel, soundboard kayu datar, tulang rusuk, dan punggung datar, paling sering dengan sisi incurved" - mungkin telah berevolusi dari kecapi, dengan "leher pendek dengan banyak string, tubuh berbentuk buah pir besar dengan sangat berkubah kembali, dan rumit, siku tajam peghead ".
The Guitar The Guitar
The name "guitar" comes from the ancient Sanskrit word for "string" - "tar" . Nama "gitar" berasal dari kata Sansekerta kuno untuk "string" - "tar". (This is the language from which the languages of central Asia and northern India developed.) Many stringed folk instruments exist in Central Asia to this day which have been used in almost unchanged form for several thousand years, as shown by archeological finds in the area. (Ini adalah bahasa dari mana bahasa Asia Tengah dan India utara dikembangkan.) Banyak instrumen rakyat senar yang ada di Asia Tengah ini hari yang telah digunakan dalam bentuk hampir tidak berubah selama beberapa ribu tahun, seperti yang ditunjukkan oleh arkeologi menemukan di daerah tersebut . Many have names that end in "tar", with a prefix indicating the number of strings: Banyak nama yang diakhiri dengan "tar", dengan awalan yang menunjukkan jumlah string:
Dotar Dotar
two = Sanskrit "dvi" - modern Persian "do" - dua = Sansekerta "dvi" - modern Persia "melakukan" -
dotar , two-string instrument found in Turkestan dotar, dua-string instrumen yang ditemukan di Turkestan
three = Sanskrit "tri" - modern Persian "se" - tiga = Sansekerta "tri" - modern Persia "se" -
setar , 3-string instrument, found in Persia (Iran), Padi, 3-string instrumen, ditemukan di Persia (Iran),
(cf. sitar , India, elaborately developed, many-stringed) (Bdk. sitar, India, rumit dikembangkan, banyak-senar)
four = Sanskrit "chatur" - modern Persian "char" - empat = Sansekerta "Chatur" - Persia modern "char" -
chartar , 4-string instrument, Persia (most commonly known as "tar" in modern usage) chartar, 4-string instrumen, Persia (paling sering dikenal sebagai "tar" dalam penggunaan modern)
(cf. quitarra , early Spanish 4-string guitar, (Bdk. quitarra, awal Spanyol 4-string gitar,
modern Arabic qithara , Italian chitarra , etc) Arab modern qithara, chitarra Italia, dll)
five = Sanskrit "pancha" - modern Persian "panj" - lima = Sansekerta "pancha" - Persia modern "panj" -
panchtar , 5 strings, Afghanistan panchtar, 5 string, Afghanistan
Indian Sitar Sitar India
The Indian sitar almost certainly took its name from the Persian setar , but over the centuries the Indians developed it into a completely new instrument, following their own aesthetic and cultural ideals. Sitar India yang hampir pasti mengambil namanya dari Setar Persia, tetapi selama berabad-abad orang Indian dikembangkan menjadi instrumen baru lengkap, berikut estetika budaya sendiri dan cita-cita mereka.
Persian Setar Persia Padi
Chartar ("Tar") Chartar ("Tar")
Tanburs and harps spread around the ancient world with travellers, merchants and seamen. Tanburs dan kecapi tersebar di seluruh dunia kuno dengan wisatawan, pedagang dan pelaut. The four-stringed Persian chartar (note the narrow waist!) arrived in Spain, where it changed somewhat in form and construction, acquired pairs of unison-tuned strings instead of single strings and became known as the quitarra or chitarra . The gesekan Persia chartar-empat (perhatikan pinggang sempit!) Tiba di Spanyol, di mana ia agak berubah dalam bentuk dan konstruksi, diperoleh pasang-tuned string serempak bukannya string tunggal dan menjadi dikenal sebagai quitarra atau chitarra.
From four-, to five-, to six-string guitar Dari empat, sampai lima-gitar, untuk enam-string
As we have seen, the guitar's ancestors came to Europe from Egypt and Mesopotamia. Sebagaimana telah kita lihat, nenek moyang gitar datang ke Eropa dari Mesir dan Mesopotamia. These early instruments had, most often, four strings - as we have seen above, the word "guitar" is derived from the Old Persian "chartar", which, in direct translation, means "four strings". Instrumen awal telah, paling sering, empat senar - sebagaimana telah kita lihat di atas, kata "gitar" berasal dari "chartar" Persia Lama, yang dalam terjemahan langsung artinya "empat senar". Many such instruments, and variations with from three to five strings, can be seen in mediaeval illustrated manuscripts, and carved in stone in churches and cathedrals, from Roman times through till the Middle Ages. Banyak instrumen tersebut, dan variasi dengan tiga sampai dengan lima senar, dapat dilihat dalam manuskrip bergambar abad pertengahan, dan diukir di batu di gereja-gereja dan katedral, dari zaman Romawi melalui sampai Abad Pertengahan. Right: Roman "guitar", c:a 200 CE. Kanan: Romawi "gitar", c: a CE 200.
Mediaeval psalter, c:a 900 CE. Mazmur abad pertengahan, c: a CE 900.
Angel with guitar, St. Stephen's church, 1591. Angel dengan gitar, gereja St Stephen, 1591.
By the beginning of the Renaissance, the four-course (4 unison-tuned pairs of strings) guitar had become dominant, at least in most of Europe. Pada awal Renaissance, empat-kursus (4 pasang serempak-tuned string) gitar telah menjadi dominan, setidaknya di sebagian besar Eropa. (Sometimes a single first string was used.) The earliest known music for the four-course "chitarra" was written in 16th century Spain. (Kadang-kadang string pertama tunggal digunakan.) Musik dikenal awal untuk kursus empat-"chitarra" ditulis di Spanyol abad ke-16. The five-course guitarra battente (left) first appeared in Italy at around the same time, and gradually replaced the four-course instrument. The battente guitarra lima saja (kiri) pertama kali muncul di Italia pada sekitar waktu yang sama, dan secara bertahap menggantikan instrumen empat saja. The standard tuning had already settled at A, D, G, B, E, like the top five strings of the modern guitar. Tuning standar sudah menetap di A, D, G, B, E, seperti lima senar atas gitar modern.
In common with lutes, early guitars seldom had necks with more than 8 frets free of the body, but as the guitar evolved, this increased first to 10 and then to 12 frets to the body. Secara umum dengan kecapi, gitar awal jarang memiliki leher dengan lebih dari 8 frets bebas dari tubuh, tetapi sebagai gitar berevolusi, ini meningkat pertama ke 10 dan kemudian 12 frets untuk tubuh.
5-course guitar by Antonio Stradivarius, 1680 5-kursus gitar oleh Antonio Stradivarius, 1680
A sixth course of strings was added to the Italian "guitarra battente" in the 17th century, and guitar makers all over Europe followed the trend. Sebuah kursus keenam string ditambahkan ke Italia "battente guitarra" pada abad ke-17, dan pembuat gitar seluruh Eropa mengikuti tren. The six-course arrangement gradually gave way to six single strings, and again it seems that the Italians were the driving force. Pengaturan enam-kursus secara bertahap memberi jalan untuk enam senar tunggal, dan sekali lagi tampaknya orang-orang Italia kekuatan pendorong. (The six-string guitar can thus be said to be a development of the twelve-string, rather than vice versa, as is usually assumed.) (Gitar enam-string demikian dapat dikatakan sebagai pengembangan dari string dua belas, bukan sebaliknya, seperti yang biasanya diasumsikan.)
In the transition from five courses to six single strings, it seems that at least some existing five-course instruments were modified to the new stringing pattern. Dalam transisi dari lima program sampai enam senar tunggal, tampaknya bahwa setidaknya beberapa instrumen lima saja ada yang dimodifikasi dengan pola merangkai baru. This was a fairly simple task, as it only entailed replacing (or re-working) the nut and bridge, and plugging four of the tuning peg holes. Ini adalah tugas yang cukup sederhana, karena hanya mensyaratkan mengganti (atau kembali bekerja) kacang dan jembatan, dan menyambungkan empat tuning pasak lubang. An incredibly ornate guitar by the German master from Hamburg, Joakim Thielke (1641 - 1719), was altered in this way. Sebuah gitar sangat berornamen oleh master Jerman dari Hamburg, Joakim Thielke (1641 - 1719), telah diubah dengan cara ini. (Note that this instrument has only 8 frets free of the body.) (Catatan bahwa instrumen ini hanya memiliki 8 frets bebas dari tubuh.)
At the beginning of the 19th century one can see the modern guitar beginning to take shape. Pada awal abad ke-19 yang dapat melihat gitar modern mulai terbentuk. Bodies were still fairly small and narrow-waisted. Badan masih cukup kecil dan sempit-berpinggang.
6-string guitar by George Louis Panormo, 1832 6-senar gitar oleh George Louis Panormo, 1832
The modern "classical" guitar took its present form when the Spanish maker Antonio Torres increased the size of the body, altered its proportions, and introduced the revolutionary "fan" top bracing pattern, in around 1850. Modern "klasik" gitar mengambil bentuk yang sekarang ketika pembuat Spanyol Antonio Torres meningkatkan ukuran tubuh, proporsi diubah, dan memperkenalkan "penggemar" revolusioner top bracing pola, di sekitar tahun 1850. His design radically improved the volume, tone and projection of the instrument, and very soon became the accepted construction standard. desain-Nya secara radikal meningkatkan volume, nada dan proyeksi instrumen, dan sangat segera menjadi standar konstruksi diterima. It has remained essentially unchanged, and unchallenged, to this day. Ini memiliki dasarnya tetap tidak berubah, dan tak tertandingi, sampai hari ini.
Guitar by Antonio Torres Jurado, 1859 Guitar oleh Antonio Torres Jurado, 1859
Steel-string and electric guitars Baja-string dan gitar listrik
At around the same time that Torres started making his breakthrough fan-braced guitars in Spain, German immigrants to the USA - among them Christian Fredrich Martin - had begun making guitars with X-braced tops. Pada sekitar waktu yang sama bahwa Torres mulai membuat terobosan kipas-menguatkan gitar di Spanyol, imigran Jerman ke Amerika Serikat - di antara mereka Kristen Fredrich Martin - telah mulai membuat gitar dengan X-puncak bersiap-siap. Steel strings first became widely available in around 1900. Steel string pertama menjadi tersedia secara luas di sekitar tahun 1900. Steel strings offered the promise of much louder guitars, but the increased tension was too much for the Torres-style fan-braced top. Steel string menawarkan janji gitar jauh lebih keras, tapi ketegangan meningkat terlalu banyak untuk bagian atas-fan Torres-gaya bersiap-siap. A beefed-up X-brace proved equal to the job, and quickly became the industry standard for the flat-top steel string guitar. Sebuah ditingkatkan-up X-tahan terbukti sama dengan pekerjaan, dan dengan cepat menjadi standar industri untuk gitar baja flat-top string.
At the end of the 19th century Orville Gibson was building archtop guitars with oval sound holes. Pada akhir abad ke-19 Orville Gibson bangunan archtop gitar dengan lubang suara oval. He married the steel-string guitar with a body constructed more like a cello, where the bridge exerts no torque on the top, only pressure straight down. Ia menikah dengan gitar baja-string dengan sebuah tubuh yang dibangun lebih mirip cello, dimana jembatan tidak dapat memberikan torsi pada tekanan, atas hanya lurus ke bawah. This allows the top to vibrate more freely, and thus produce more volume. Hal ini memungkinkan atas agar bergetar lebih bebas, dan dengan demikian menghasilkan volume yang lebih. In the early 1920's designer Lloyd Loar joined Gibson, and refined the archtop "jazz" guitar into its now familiar form with f-holes, floating bridge and cello-type tailpiece. Pada designer tahun 1920-an Lloyd Loar bergabung Gibson, dan menyempurnakan archtop "jazz" gitar ke dalam bentuk yang sekarang akrab dengan f-lubang, jembatan mengambang dan tailpiece cello-tipe.
The electric guitar was born when pickups were added to Hawaiian and "jazz" guitars in the late 1920's, but met with little success before 1936, when Gibson introduced the ES150 model, which Charlie Christian made famous. Gitar listrik lahir ketika pickup ditambahkan untuk gitar "jazz" Hawaii dan pada tahun 1920-an, tapi bertemu dengan sedikit keberhasilan sebelum tahun 1936, ketika memperkenalkan model Gibson ES150, yang dibuat terkenal Charlie Christian.
With the advent of amplification it became possible to do away with the soundbox altogether. Dengan munculnya amplifikasi menjadi mungkin untuk membunuh dengan soundbox sama sekali. In the late 1930's and early 1940's several actors were experimenting along these lines, and controversy still exists as to whether Les Paul, Leo Fender, Paul Bigsby or OW Appleton constructed the very first solid-body guitar. Dalam beberapa aktor tahun 1930-an dan 1940-an yang bereksperimen di sepanjang garis-garis ini, dan masih ada kontroversi mengenai apakah Les Paul, Leo Fender, Paulus Bigsby atau OW Appleton dibangun gitar solid-body pertama. Be that as it may, the solid-body electric guitar was here to stay. Jadilah bahwa sebagai mungkin, gitar listrik solid-body di sini untuk tinggal.
